调色的学问可以说是高深莫测,没有固定的配方,是靠感觉与灵气。调色各有各的方式,往往别人的好经验因为自己体会不同、习惯不同而不能达到同样的效果。只有经过个人的不断实践,不断从自己的经验中形成自己的调色技巧,才能成为有说服力的手段。

要特别指出,色彩最怕固定化形成习惯色,如果无论画春夏秋冬、北方与南方、室内与室外、男人与女人、不同的植物花草等等,都是一种色调一种方法,那么艺术生命也就停止了。
 
基本调色技术以下各点供参考:
 
1.真正的调色不能在调色板上,而应在画布上,只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画,眼睛基本不看调色板,而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合,在画面上才是最后的综合。如果在画板上调得过分均匀,色感必单调死板。此外,画面存在未干的颜色,调色时必须考虑画面颜色成分,如果在调色板上调“准”了颜色,加上画面已有的底色又会变得不准。
 
2.颜色种类不必太多,十多种即可,它们是:白、柠檬黄、中黄、土黄、金土黄、(或生赭)、桔黄、朱红、西洋红、深红(或紫红)、淡紫红、土红、熟褐、粉绿、土绿(或橄榄绿)、翠绿、湖蓝、群青、黑。19至21种颜色即可。
 
3. 调色板上放颜色的顺序,基本可按前面所提颜色顺序排下来,暖色放一边,冷色放一边,而每一种颜色又由浅到深排列,如柠檬黄、中黄、土黄、生赭......这样就有一种素描深浅之概念。假如在画很深颜色的暗部,需要再亮一点暖一点,就可试调生赭,不够再用土黄,再不够可用中黄,以此类推。画暗部千万不可乱用白色,一用白色就不透明了,颜色发粉。
 
4.白、土黄、土红、熟褐、土绿、翠绿、群青、黑,是油画的基本常用色,它们也不易变色。
 
5.熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。
 
6.土黄、土红是亮部的基本常用色。
 
7.柠檬黄是风景作品中高光、逆光、亮部很可贵的颜色,色感较冷。
 
8.土绿(或橄榄绿)、中绿,对画树而言,起万能的作用,如树的暗部——土绿加熟褐,偏冷可加群青,树的亮部——中绿加土黄、柠檬黄,夕阳或秋叶可再加桔黄。
 
9.头像暗部——土红加象牙黑(北欧学派,较透明),土红加翠绿(东欧学派)。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。
 
10.粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。
 
11.画很白的女人体,白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本用色,有时需要朱红。
 
12.室内头像高光——白加象牙黑,少量土黄。
 
13.要学会运用象牙黑。暗部、亮部、中间色调都可用,往往同白色一样重要。
 
14.颜色粉,往往问题产生在暗部,暗部不透明,画粉了,整个画面就会太粉。
 
15.如何能把写生对象之色彩画得更加好看?在同一物体的同一色彩中还会有冷暖的变化,不会绝对均匀,肯定有偏蓝紫或偏黄绿等色,如果对色彩敏感,是可以感觉得到的。因此在每一局部色块中,都应有所选择,把最美的色彩倾向扩大为整体的色彩。如果每一局部色块都有所取舍和提高,整体的色彩感就比真实的色彩更加完美。要养成会找好看色彩的倾向。
 
16.如何形成色调?首先要肯定色调总的倾向,然后在调色上加以处理。例如金黄色的秋天,总倾向是偏黄色的调子——以中黄为基色。就可在暗部、亮部、天、地、树等一切色块中,成分不同地调入中黄。
 
17.大面积调合,小面积对比。
 
18.可以适当把冷加暖,暖加冷,色彩会更加好看,如冷红、暖灰,高级灰加入会让整个画面变得高级。
 

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